Après avoir visionné un long métrage de Méryl Fortunat Rossi et échanger avec le réalisateur.

Après avoir travaillé à la captation d'images vidéo sur le thème du jour de l'An et suivi les contraintes (plan fixe, cadrage resserré, durée d'une minute...).

Après un montage abouti (suite au bout à bout vu en classe).

Le tout concrétisé grâce à un partenariat avec Villa Glovettes et grâce à un financement du Conseil Général de l'Isère (projet Pi2c).

Le court métrage créé collectivement par tous les élèves de 3ème sera projeté au Clap de Villard de Lans, mardi 24 mai. (programme du Clap).

Méryl Fortunat Rossi viendra également présenter son dernier court métrage : Patanegra.

(liens utiles 1, 2)

Les élèves de 3ème ont la chance cette année de rencontrer et de travailler avec le réalisateur belge Méryl Fortunat-Rossi.

Le projet débute par la projection de 2 longs métrages de l'artiste puis un échange.

S'ensuit une séance de travail qui amène les élèves à créer leur propre vidéo.

Le Getty Museum a lancé les internautes au défi : parodier une œuvre d'art.

Liens utiles : site d'humour sur le net et site officiel du Musée

Ce petit jeu, via les réseaux sociaux s'avère culturel ET ludique !

Quelques exemples et avis aux curieux ou aux joueurs...

Marion Wintrebert

Présentation :

Marion Wintrebert est une jeune artiste diplômée de l’École Supérieure d'Art d'Annecy (DNSEP Art en 2014). Elle vit à Grenoble et est engagée dans différentes pratiques constituant son activité artistique : artiste plasticienne, intervenante dans de nombreux projets pédagogiques, aide-gardienne en refuges de montagne, co-fondatrice de la revue indépendante Crochet Talon en 2017, et fondatrice en 2018 de l'association l'envers des pentes vouée à organiser des résidences d'artistes et autres projets artistiques et culturels en territoires de montagne.

Démarche artistique :

Marion Wintrebert aime considérer l'activité artistique comme un tout : un outil pour provoquer des situations, être là et être actif, soigner son rapport à l'autre.

Activité dans laquelle se trouve l'énergie indispensable pour que les choses adviennent puis se transforment.

Activité nécessaire pour se (dé)placer, pour exister et appréhender le monde, approcher cette distance juste qui nous relierait à lui.

Activité comme accès aux autres, à l'intensité du monde, à l'usage des choses, comme faculté et liberté d'agir.

Activité incarnée, composée de différentes temporalités ou intensités, de moments d'occupation tendue, d'attente, de sollicitation intense et épuisante des corps, de pause, de relations humaines.

Inventer ses outils, mettre en place des dispositifs simples, s'imposer des contraintes, épuiser, inventorier, etc. sont autant de manières possibles d'habiter le temps et le monde, et d'occasions de mettre le corps à l'épreuve, de questionner ses gestes et comportements, ses manières d'être et d'agir (dans la vie quotidienne, face aux autres, à l'espace, au temps, à la contrainte, ou encore au travail).

Les moyens utilisés dans cette recherche peuvent varier (sculpture, édition, photographie, installation, vidéo ou encore performance), chaque projet ayant ses propres nécessités.

Corps à Corps – Corps/Objet – Corps/Espace

3 séances de travail avec l'artiste.

Les interventions se concentrent sur les relations du corps au monde : à l'espace, aux objets, aux autres. Ces expérimentations prennent une forme et un sens particuliers pour chaque élève.
Il s'agit de déplacer le sens, la perception et les usages des espaces, objets ou gestes. Ces temps d'échange et de création nous permettent de réfléchir ensemble à des questions qui nous lient, d'échanger nos expériences et de confronter nos regards sur notre rapport au monde.